第一百七十五章 生日快乐

原本这并不是理所当然的期望，但此刻在这首更加优秀的演奏对比下，便自然拉低了分数。

殷继宗的手指不知何时开始摸着下巴，不断地微笑点头。

吴晖的表情茫然呆滞，之前的愤怒与尴尬早已消失无踪，眼神深处隐隐有一丝挫败，但更多的也是欣赏。

赵暄暄的小嘴彻底没有合上，不可思议的眼神中，愈加不可思议，挽住黄子毅的手越抓越紧，黄子毅若不是顾忌众人，早已出声提醒她了。

一众音乐人无不沉醉在琴声之中，有几人甚至闭上了眼睛。

……

对于剧场内的大部分人来说，只能感受到这首曲子非一般的快，但在殷继宗耳中，却绝不仅仅只是“快”那么简单。

“弹得快”诚然是一种高超技巧，而且是诸多钢琴技巧里最能让听众直观感受的一种，但“弹得快”绝对不是钢琴技艺的全部。

整体作品的把握，情感的注入。有些灵魂的东西比匠气来得更重要--特别是对于那些高手。技巧都是满满的，差别就在弹奏的艺术性。

这首《野蜂飞舞》表现的是主人公化身成野蜂，袭击两个反派角色的场景，所以整体节奏欢快活泼。

话说回来，如果是某位钢琴家的正常演出达到这种水平，他们不会感到吃惊，只会表示赞叹，然而在这样完全没有心理准备的情况下，出现一首这样的演奏，实在给了他们太多的惊喜和震撼。

短短不到一分半钟的曲目，却仿佛令众人完全忘记了时间的流逝。随着最后一个音符走向休止，张扬在琴键上微微举着双手，而一旁的两人，却依旧傻傻看着他，没有半点动静。

而这个演奏者在快的同时，每个音符却依旧清晰而节制，不失节律和层次感，单单从这个技术方面，便已经彻底碾压了之前演奏的吴晖。

与此同时。演奏不但饱满而激情，音符更一如旋风般地在时空中绘制出那份时而稀疏、时而浓密的雾状般的蜂鸣。生动形象，入木三分。

整个琴曲的主题被他表达得酣畅淋漓，大快人心。

相比之下，吴晖之前的演奏，便显得有些单薄。

弗朗茨·李斯特被称为黑白键上的魔鬼，他的作品既有史诗般的激情，又有着无以复加的悲凉。但吴晖演绎他的那首《梅菲斯特圆舞曲》，在合乎情理中，却少了几分自由，少了几分想像。